刘天华深信音乐的力量在于其普及性和提升社会的整体音乐素养。他从年轻时就开始投身于音乐的推广和教育工作，自十九岁起，他在中小学担任音乐教师，以期将音乐的种子播撒在更广泛的受众中。

在北京，刘天华进一步深化了他的音乐教育事业，他在北京大学音乐传习所和北京女子高等师范学院音乐系任教，同时在北京艺专教授二胡、琵琶和小提琴等乐器，他的教学方法严谨，编写了南胡和琵琶的练习曲，为学生提供了系统的学习路径。他的学生中，包括了后来的二胡大师蒋风之和陈振铎，他们都是刘天华音乐理念的传承者。

刘天华对于音乐教育的改革抱有远见，他设想将国乐纳入义务教育体系，由国乐改进社的成员担任教师，以此推动国乐的普及。此外，他还筹办了暑期音乐学校，无论经济条件如何，只要有音乐学习的热情，他都愿意无私地教授。为了推广音乐，国乐改进社还定期举办音乐会，用音乐的魅力吸引大众。

更为重要的是，刘天华通过亲自演奏并录制二胡和琵琶的唱片，将国乐的技艺和精神永久保存下来，同时也为推广国乐做出了卓越的贡献。他的音乐推广工作不仅限于课堂，更是触及了生活的每一个角落，对音乐文化的发展产生了深远影响。

扩展资料

刘天华（1895-1932），江苏江阴澄江镇西横街人，中国近代作曲家、演奏家、音乐教育家。清末秀才刘宝珊之子，与诗人刘半农、音乐家刘北茂是兄弟。自幼受到家乡丰富的民间音乐熏陶。辛亥革命爆发后，回到江阴参加“江阴反满青年团”，执掌军号。1912年随兄刘半农去上海，工作于开明剧社，业余加入万国音乐队，并学习钢琴和小提琴，开始接触西洋作曲理论。曾任教于北京大学音乐研究会。1932年因猩红热病逝于北京，年仅37岁。代表作有《光明行》、《良宵》、《空山鸟语》、《歌舞引》、《飞花点翠》等。