作曲家在构思的时候往往都是旋律与和声共同构建起来的，比如艺术歌曲的创作。

所以如果是和声书上出的为旋律配和声的题目，那么就是老师根据和声进行的规则和结构事先设计好的，这样的旋律学生是不可以更改的，因为改变了旋律，那么和声也会随之改变，也就失去了老师设计和声题的根本意图了。当然具体问题还要具体分析，如果是没有按照和声与旋律共同构思的方式写作的，那么就是不太成熟的曲调，这样的曲调当然可以根据和声的进行方式稍加改变，但原有的曲调风格要进行保留。

为旋律配和声大体可以分成如下几步（此方式只在传统和声中有效）

1.判断调式调性。

2.根据旋律划分句段关系，设计结构和终止式。

3.如果需要转调的话，那么要设计转调中介和弦（转调方法详见和声书）。

4.根据旋律设计其他部分的和声功能进行。

5.在和声进行方式的控制之下，设计低音的线条，除终止外尽量不使用四度或五度的跳进。一般要遵循级进为主，小跳为辅，大跳之后反向进行的古典主义审美原则。（见该丘斯曲调作法一书）

注意：平行和反行八五度，隐伏八五度，对斜，声部超越，增减音程等等要尽量避免。

以上写来匆匆，如有不足之处还望批评指正。