大学编导专业内容丰富，主要包含影视制作的基础理论、导演技巧、剧本创作、摄影摄像技术、剪辑艺术、声音设计、视觉效果制作、电影史论、戏剧理论与实践等。学生需通过理论与实践结合，掌握全流程技能。

导演技巧是核心课程之一，涉及导演职能、创意构思、现场调度和沟通协调能力。学生需学习解读剧本、构建场景、指导演员表演和运用镜头语言表达故事。

剧本创作为基础课程，要求学生具备文学素养和创意思维。学生需学习构建故事框架、塑造人物形象、安排情节发展及了解不同类型剧本格式和写作技巧。

摄影摄像技术是重要组成部分，涵盖光线运用、构图原则、色彩管理、镜头选择和运动摄影。学生需学习使用摄影设备，适应不同场景和需求的拍摄。

剪辑艺术是关键环节，与影片最终效果紧密相关。学生需学习剪辑原理、节奏控制和情感表达，掌握使用剪辑软件进行素材整理、剪辑、调色和音效添加等技能。

声音设计不可或缺，涉及声音采集、处理、合成与画面匹配。学生需学习捕捉环境声、录制对白、制作特效音和混音等技能。

视觉效果制作随着科技发展日益重要，编导专业的学生需学习使用CGI技术、动态跟踪和合成等技能。这些技能对于提升影片视觉冲击力至关重要。

电影史论课程旨在让学生了解电影发展、流派演变、重要导演及其代表作，加深对电影艺术价值和社会意义的理解，为创作提供灵感和参考。

戏剧理论与实践课程不仅教授戏剧基本概念、结构、风格等理论知识，还鼓励学生参与戏剧排练和演出，通过实践提高表演和导演能力。

大学编导专业综合性强，要求学生掌握各项技能，具备良好的艺术修养和创意思维。通过系统学习和实践，学生能独立完成从剧本创作到影片制作全过程。