音乐课程改革在21世纪社会经济与文化发展背景下进行，旨在提升国民素质以适应时代需求。我有幸参与其中，通过深入研究新课标与教材，探索教学新路，更新教育观念，积累教学经验，力求使教学方法生动有趣，易于学生接受。以下是我教学实践后的几点感悟。

首先，教师应树立“以学生发展为主”的观念，摒弃传统以“教师中心”为主导的教学模式。在教学实践中，我引导学生观察乐器，鼓励他们发挥创意，通过亲手操作和模仿，将乐器发出美妙声音，以此激发学生兴趣，让他们成为学习的主体。例如，学生在敲击碰铃和响板时，我鼓励他们探索不同的敲击方法，如抖动、用铅笔敲击或绕手指摇动。学生给这些乐器起的名字也五花八门，这不仅锻炼了他们的想象力，还加深了他们对乐器的理解与兴趣。

其次，音乐教学应注重实践与创造。音乐实践和创造是培养学生的动手能力、想象力与思维潜能的有效途径。以一年级学生听辨声音长短为例，我通过念儿歌、使用乐器和动作来增强学生对声音长短的感知。在此基础上，鼓励学生根据自己的体验创造记号，并用这些记号来画出节奏，然后进行即兴演奏。这一过程不仅激发了学生的创造力，还增强了他们的音乐感知能力。

通过这一学期的教学实践，我深刻认识到教育观念的转变对音乐教改的重要性。教育理念的革新与教学方法的探索实践，是实现音乐教学育人的关键。未来，我将继续在教学内容与方法上进行深入研究，以更好地服务于音乐教育，促进学生的全面发展。