古代诗歌与现代汉语同样丰富多样的修辞手法，旨在增强表达的力度与效果。古诗中常用的修辞手法包括比喻、比拟、夸张、对偶、借代、排比、对比、设问、反问、通感、双关、互文等。

比喻是通过将一个事物比作另一个事物来突出其特征，化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为形象。例如，刘禹锡的《望洞庭》中，“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”，以“螺”比作洞庭山水，生动描绘出皓月银辉下山色的淡雅，山水浑然一体。

比拟通过将物当作人或把人当作物来描写，以激发读者的联想，使描写更为生动形象。林逋的《山园小梅》中，“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，用拟人手法描绘白鹤对梅花的喜爱之情，以及粉蝶因爱而至消魂的夸张，使得情感表达更加丰富。

夸张是通过夸大或缩小某种事物或事物的特征，以引人注目，烘托气氛，增强联想，给人以启示。陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中，“三万里河东入海，五千忉岳上摩天”，通过夸张手法，将对祖国的热爱、对求和派的愤懑以及对遗民的深切同情表达得淋漓尽致。

对偶是指使用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达相对或相近的意思，形式简洁、内容集中含蓄，便于吟诵与记忆。杜甫的《登高》中，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”通过对偶手法，营造出广阔深远的意境，同时揭示出韶华易逝、壮志难酬的苦痛。

借代是指借用相关的事物来代替所要表达的事物，可以简化表达，虚实结合，增强事物的形象。李清照的《如梦令》中，“知否，知否？应是绿肥红痩”运用借代，以“绿”和“红”分别代表叶与花，形象地描绘了叶的茂盛与花的凋零。

排比则是将内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语连续排列，以增强抒情效果。马致远的《天净沙》中，通过纯用名词组合构成排比，营造出典型的意境。

对比通过鲜明的对比使事物特征更加突出，表达强烈的情感。梅尧臣的《陶者》中，通过对陶者与富家的对比，深刻揭露了封建社会制度的不合理，表达了诗人对劳苦人民的同情。

设问是先提出问题，然后给出自己的看法，以引人思考。李煜的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”采用设问手法，形象地描绘了愁之多与源源不断。

反问是用疑问的形式表达确定的意思，加强语气，表达强烈情感。秦观的《鹊桥仙》中，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？”通过反问强调了长久的爱情不在朝朝暮暮的厮守。

通感是将视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等感官体验沟通起来，以丰富表达。林逋的“暗香浮动月黄昏”中，通过视觉的“暗”来描绘嗅觉的“香”，突出了梅香的独特。

双关是指诗句表面上有一层含义，实际上还隐含着另一层含义。刘禹锡的《竹枝词》中，“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”中，“晴”既指天晴，又暗指情感的“情”，形成了一种和谐的双关。

互文是指在连贯性话语中，将应合在一起的词语分别安排在上下句或一句的上下段中，既节省了字数，又能完整表达意思。白居易的“主人下马客在船”实际上指的是“主人下马在船，客人下马在船”。这种修辞手法在古诗中广泛运用，使语言更加精炼。