公共艺术的范畴广泛，涵盖了绘画、雕塑和设计学等主要学科。绘画艺术包括油画技法、国画技法及版画技法等，通过不同的媒介和技法展现艺术家的创意和表达。雕塑艺术则探讨实体材料的形态与空间的关系，通过雕刻、铸造等多种形式创造立体的艺术作品。设计学则注重功能性和实用性，从平面设计到空间设计，从产品设计到视觉传达，设计学在公共艺术中扮演着重要角色。

美学作为一门学科，研究艺术的本质、形式、价值及其与人类情感、认知的关系，为公共艺术的创作提供了理论基础。近年来，当代空间艺术研学逐渐成为公共艺术领域的重要分支，它关注空间与人的互动关系，探索如何通过艺术作品改善公共空间的质量，提升人们的生活体验。装饰浮雕设计强调在平面和立体空间中创造美感，常用于建筑装饰、室内设计等领域。

壁画综合材料则将不同材料与技法结合，创作具有视觉冲击力的壁画作品。这些作品往往具有强烈的时代感和地域特色，能够引起观众的共鸣。油画技法、国画技法和版画技法等传统绘画技巧也在公共艺术创作中得到了新的应用和发展，艺术家们通过这些技法探索新的表现形式和语言。

此外，公共艺术概论、艺术史论、艺术鉴赏和评论、艺术体验和实践设计、思维与表达等课程，为学生提供了全面的艺术知识体系，帮助他们理解艺术的历史脉络，掌握艺术创作的基本方法和技巧，培养他们的审美能力和创造力。通过这些课程的学习，学生们能够更好地理解和欣赏公共艺术作品，同时也能够提高自身的艺术素养和专业技能。