戏剧影视美术设计专业是一门跨学科的艺术与技术结合的专业。它不仅涵盖了戏剧、戏曲、影视等舞台艺术的美术设计，还融入了灯光设计、服装与化妆设计、场景设计、人物形象设计等多个方面。学生在学习过程中，不仅要掌握美术基础、影视技巧、计算机图形图像的设计与制作，还要深入理解文学、美术、艺术理论及其艺术欣赏等基础知识，以此来提升自身的美术素养与创新能力。

该专业的优势在于培养适应信息时代需求的复合型视觉艺术人才，这些人才能够胜任多领域的视听艺术设计与创作工作。毕业生可以在剧院团、电影厂、电视台、电视剧制作中心等文化艺术部门担任戏剧影视美术设计工作，也可从事平面设计、UI设计、室内设计等其他相关行业。就业前景广泛，发展潜力大。

然而，戏剧影视美术设计专业对学生的综合能力要求较高，包括美术功底、审美眼光、沟通协调能力和抗压能力。学生需要在广泛的学习内容中锻炼自主学习和探索精神。同时，实践机会丰富，需要具备较强的动手能力和实践经验。工作环境复杂，需要适应能力与团队合作能力。

戏剧影视美术设计专业旨在培养能够全面掌握戏剧影视美术设计技能的复合型人才。课程内容涵盖了美术基础、美术理论、戏剧影视基础、专业设计、实践应用、选修课程等多方面，旨在培养学生的造型能力、审美能力、艺术文化素养、历史视野、理论基础、专业技能、实践能力、创新能力等。

中国排名前十的戏剧影视美术设计专业大学包括上海戏剧学院、中国戏曲学院、四川美术学院、中央戏剧学院、北京电影学院、中国传媒大学、北京舞蹈学院、西安美术学院、广州美术学院、中国美术学院。该专业毕业生可以在多个岗位上发挥所长，如舞台美术师、影视美术师、美术指导、特效美术师、教师等。

戏剧影视美术设计专业的职业发展路径多样，可从基层做起，逐步提升自己的技能和水平；或转型为其他方面或整体方面的工作，扩大自己的专业范围和视野；亦可选择创业创新，开设工作室或公司，提供服务或产品。

适合学习戏剧影视美术设计专业的人应具备对戏剧与影视的浓厚兴趣与热爱、艺术创造力与审美能力、绘画与电脑绘图技能、文化素养与艺术修养等条件。学生需从不同角度和层面进行学习，推荐书籍涵盖了基础理论、技能、知识和实践等方面。

学习此专业的建议包括增强对戏剧和影视的兴趣、提高艺术创造力与审美能力、熟练掌握绘画与电脑绘图技能、提升文化素养与艺术修养等。推荐书籍则涵盖了高级理论、技能、知识和实践等方面，适合有一定基础的学习者阅读。

戏剧影视美术设计专业在学习过程中可能会遇到绘画、电脑绘图、舞台影视美术设计、戏剧与电影等科目，这些科目对学生的观察力、想象力、创造力、表现力、逻辑思维能力、操作技巧、分析能力、规划能力、协调能力、文化知识和艺术修养等要求较高。因此，学生需用心、勤奋、专注、灵活、理性、合作，避免挂科。