美术大学通常提供多种与艺术相关的专业，包括但不限于以下几个主要方向：

绘画

绘画专业是美术大学中的核心学科之一，它涵盖了油画、水彩画、素描、版画等多种绘画形式。学生将学习不同的绘画技巧、色彩理论以及构图方法，同时也会接触到艺术史和当代艺术实践，以培养个人的艺术风格和创作能力。

雕塑

雕塑专业则侧重于三维艺术形式的创作，包括传统雕塑（如木雕、石雕）和现代雕塑（如金属雕塑、玻璃雕塑等）。学生不仅会学习到雕塑的技巧和材料知识，还会探讨空间、形态和观念在雕塑艺术中的应用。

平面设计

平面设计专业关注视觉传达的设计，包括海报设计、包装设计、企业形象设计等领域。学生将学习设计原理、排版、色彩搭配以及数字设计工具的使用，为将来从事广告、出版、品牌设计等行业打下基础。

环境艺术设计

环境艺术设计专业涉及室内设计和景观设计两个方面，旨在创造美观且功能性强的室内外空间。学生将学习空间规划、材料选择、照明设计等内容，并结合实际项目进行实践操作。

服装设计

服装设计专业培养学生成为专业的服装设计师，课程内容包括服装结构、面料学、时尚插画、服装史等。学生将学会从概念到成品的整个设计流程，包括设计草图、打版、缝制以及最终的展示。

动画

动画专业则聚焦于动画片的制作，包括2D动画、3D动画、定格动画等多种形式。学生将学习故事板绘制、角色设计、动画制作软件操作等技能，并有机会参与实际的动画项目制作。

摄影

摄影专业教授学生如何使用相机捕捉图像，并通过后期处理提升作品的艺术效果。课程内容涵盖摄影技术、光线运用、构图原则以及数字图像处理等，适合对纪实摄影、艺术摄影或商业摄影感兴趣的学生。

艺术史

艺术史专业则更偏重于学术研究，学生将系统学习从古至今的各种艺术流派、艺术家及其作品。通过对艺术史的学习，学生能够深入理解艺术作品背后的文化和历史背景，为艺术批评、策展或艺术教育等职业道路做准备。

以上只是美术大学中常见的一些专业方向，实际上每个学校可能会有自己独特的课程设置和专业划分。学生在选择专业时，应根据自己的兴趣和职业规划来决定。