要激发并告知他人服装设计的精彩细节及购买理由，时装画需清晰准确。非专业同学初学时易有画功不佳的顾虑，但不应停止追求自我表达。

设计与绘画是情感和思想的表达方式。灵感涌现时，若能以画笔实现，大胆表达。

手绘时装需工具与技巧。碳素铅笔、彩色铅笔、马克笔、毛笔及水粉颜料是常用工具。画纸选择需视画作需求，如绘图纸、牛卡纸、马克笔纸等，配备画板。

先学人体比例与结构，10个头高的高度基准，未来绘制中常拉长腿部以体现优雅。人体形态的绘画研究由此展开。

进入时装部分，先明确服装轮廓和细节展现方式。了解材质、结构、设计细节，如褶皱、印花、装饰的实现手法。熟悉工具、服装廓形与细节后，找到简化渲染技巧，高效表达设计理念。

渲染环节有趣而关键。理解时装色彩范围、阴影部位、面料花纹及材质特征等。掌握色彩调配比例、涂色顺序与笔触方法，通过老师指导记录技巧，创作出完美时装画。

脑海中的美丽时装画面，通过学习表达方法、大胆思维与不断练习，可成为手绘大师。在朗杰时尚 | 艺匠汇DAS，设计与艺术的融合，激发你的创意。